Se o acorde dominante em Si com sétima sempre te pega de surpresa, este guia prático vai destravar a mão e o ouvido. Ele é frequentemente grafado como B7, e em apenas alguns minutos você vai aprender digitações eficientes, voicings que funcionam em qualquer contexto e exercícios curtos para ganhar consistência.
O que realmente compõe o acorde
Notas: Si, Ré#, Fá# e Lá (1, 3, 5 e b7). Trata-se de um dominante que empurra fortemente para Mi (função V de I). A sétima menor (Lá) contra a terceira maior (Ré#) cria a tensão essencial do acorde. Pense nele como um imã que quer resolver: Ré# tende a subir para Mi; Lá geralmente desce para Sol#.
No violão: duas formas que resolvem 90% das situações
- Forma aberta (sem pestana):
- Abafe a 6ª corda (polegar ou toque controlado).
- 2ª casa da 5ª corda (Si), 1ª casa da 4ª (Ré#), 2ª da 3ª (Lá) e 2ª da 1ª (Fá#). Deixe a 2ª corda solta.
- Dica rápida: mantenha o punho relaxado e curve as pontas dos dedos para não abafar a 2ª corda aberta.
- Forma móvel com pestana: mova a forma de A7 duas casas acima, fazendo pestana leve na 2ª casa. É ótima para transporte e para controlar ruídos em palco.
Som nítido pede pressão suficiente para soar, mas sem travar o antebraço. Cronometre 60 segundos de trocas entre Em e Si7, mantendo o som limpo em todas as cordas ativas.
No piano: voicings que soam grandes sem ocupar espaço
- Clássico e claro: mão esquerda com Si e Fá# (1 e 5). Mão direita com Lá, Ré# e Fá# (b7, 3 e 5). O baixo define a fundação e a mão direita entrega a função.
- Rootless para jazz/pop: mão esquerda com Ré#, Lá, Dó# e Sol# (3, b7, 9 e 13). Soa moderno e deixa espaço para baixo e melodia.
- Se estiver embolando, remova a quinta (Fá#) e priorize 3ª e 7ª. Elas definem o caráter com mínimo de notas.
Progressões rápidas para aplicar já
- II–V–I em Mi maior: Fá#m7 → Si7 → Emaj7. Concentre-se em manter Ré# (3ª) a meio-tom da resolução para Mi.
- Turnaround pop: Emaj7 → Sol#7 → Dó#m7 → Si7. Experimente arpejos ascendentes no dominante e resolva com acorde quebrado no tónica.
Exercícios de 5 minutos
- Metronômo a 60 bpm. Toque semínimas alternando entre Em e Si7 por 1 minuto; depois 90 bpm. Foque na clareza das cordas e da mão direita.
- Piano: toque compasso simétrico 2–2 – duas batidas de baixo, duas de voicing. Varie a dinâmica (piano/forte) a cada compasso para treinar controle.
- Voice leading: mantenha Fá# como nota comum quando possível, suba Ré# para Mi e desça Lá para Sol#. Repita em semibreves para fixar no ouvido.
Extensões e cor
Quer mais tempero? Adicione 9 (Dó#) para um brilho pop, b9 (Dó) para drama clássico/jazz, ou 13 (Sol#) para riqueza harmônica. Em substituição de trítone, use F7 e resolva para Mi: o intervalo de trítone (entre 3ª e 7ª) é comum, mantendo a força de resolução com outra cor.
Erros comuns (e acertos rápidos)
- Violão: apertar demais a pestana e cansar o antebraço. Solução: pule para a ponta dos dedos, ajuste o polegar para trás do braço e use a gravidade do cotovelo.
- Violão: deixar a 2ª corda soar fraca. Solução: verifique a curvatura dos dedos e a direção da palhetada.
- Piano: sobrecarregar a mão esquerda com tônica, quinta e sétima baixos. Solução: simplifique para díade (1–5) ou vá para voicing sem tônica.
- Piano: ignorar a condução de vozes. Solução: mova as notas por semitom rumo à tónica e registre a sensação de “alívio” na resolução.
Mapa rápido
| Situação | Violão | Piano |
|---|---|---|
| Pop/rock direto | Forma aberta + palhetada consistente | Mão esquerda 1–5; direita 3–b7–5 |
| Jazz/lo-fi | Pestana leve + cordas abafadas | Rootless 3–b7–9–13 |
| Balada | Arpejos com dinâmica e vibrato | Voicings abertos, sem quinta |

Veja e pratique
Use o vídeo abaixo como contagem visual: troque entre dominante e tónica a cada dois compassos para consolidar a condução de vozes.
Resumo para levar: priorize 3ª e 7ª, treine a resolução para Mi com metronômo lento e adicione extensões com parcimônia. Em poucas sessões curtas, o seu dominante em Si com sétima vai parar de soar tenso e passar a empurrar a música na direção certa.
